Анимация Полезное
12 декабря 2018
1703 Назад

Нельзя больше молчать о 12 принципах анимации

Законы анимации, максимально понятно и наглядно

Нельзя больше молчать о 12 принципах анимации

Большинство аниматоров знают "Двенадцать принципов анимации", выделенные диснеевскими аниматорами. В процессе создания уроков, я подумал, что студентам пригодится, если они будут расставлены в более логичном порядке.  Я отредактировал список, надеюсь, вы найдёте мои дополнения полезными.

1. Сжатие и растяжение.

Согласно этому принципу, объекты анимации можно растянуть или сделать плоскими, чтобы придать скорость, импульс, вес и массу объекта к этой прыгающей кружке. Чем больше объект сжимается и растягивается, тем он легче, а чем меньше объект сжимается и растягивается, тем он жестче.

9aff752eeb9a4eddc280c2766a5812c4.jpg

2. Подготовка к действию.

Когда  персонаж дает понять зрителю, что будет дальше. Это действие придает больше реалистичности. Например, персонаж собирается прыгать, перед тем как оказаться в воздухе, он должен приготовиться присесть, собраться с силами и выстрелить вверх подобно пружине после сжатия.

414143057a8afcecba2c389ba70518b5.jpg

3. Инсценировка

Цель инсценировки - это предельно ясно раскрыть свой творческий замысел. Этот принцип используется в разных аспектах анимации, он применяется к персонажу, хронометражу, углам и  положению камеры, а также к фону в анимации. Важно направить взгляд зрителя в нужном направлении. Вы, как-будто, говорите: "Посмотри сюда, теперь сюда и сюда". Как раз в этом и помогает инсценировка, все элементы работают вместе, задавая направление взгляда.

e487967b5a8d9dbd7ccdfcad50641d08.jpg

4. "Прямо к действию" или "от позы к позе".

Речь идет о разных подходах к анимации. Первый способ "Прямо к действию" : создается первая поза, в следующем кадре вторая, потом третий и так далее. Плана действий при таком подходе нет. Второй метод "от позы к позе": выставляйте позу в крайней точке движения, а только после, выставляйте позы в промежуточные кадры. Преимущества есть в обоих способах. В методе "от позы к позе" максимальный контроль над действием, с самого начала понимаешь, что же будет на экране. А при "прямо к действию" персонаж может выбиться из ритма или его действия не будут совпадать с нужными акцентами в сцене. Но при этом, может получится интересная подача действий.

6522128983c662bf6895800f6abaa9a3.jpg

5. Инерция и захлест.

Руки, ноги и другие части тела двигаются с разной скоростью. Они могут начинать и прекращать двигаться в разное время – их временные рамки называются «захлёстом». Обратите внимание, как медлят руки, двигаясь вслед за персонажем, и окончательно останавливается только после самого тела.

cda925779bdeb89fb0a2608bf28d7dc2.jpg

6. Замедление движения в начале и конце.

Все движения начинаются медленно, затем ускоряются и в конце опять замедляются. Этот принцип делает анимацию более правдоподобной. В противном случае, анимация будет механической. Только роботы выполняют движения с постоянной скоростью.

f77cfd1263316f22d9568b719bce2253.jpeg

7. Дуги.

Мало кто в живом мире перемещается вверх-вниз и  вперёд-назад с механической точностью, большинство живых существ движется по круговой траектории.

d510b0a009464e4dc2f7ae480630bfd7.jpg

8. Выразительная поза и силуэт.

Поза персонажа должна быть легко понятна по одному лишь силуэту. Детали внутри силуэта не должны иметь значения, чтобы сцена «читалась». Хороший силуэт передаёт и физическое действие, и эмоцию персонажа.

cf730b77dd6a86d3bf862d831a84850e.jpg

9. Тайминг.

Частота кадров, которые стоят между основными действиями, от которых зависит общий характер анимации. Если кадров между двумя позами много и они находятся близко друг к другу, то действие будет очень медленным. Если кадров мало, расстояние между ними большое, то действия будет быстрым.  Меняя частоту кадров, можно рассказать 5 историй в зависимости от характера действия.

e5d1555834fd084e479627fd881ba387.jpg

10. Преувеличение.

Любая поза может быть преувеличена. Насколько сильно – зависит от стиля студии. Некоторые студии, например, Warner Brothers, пошли на крайние меры в эпизодах «Луни Тюнз». Но усильте позу или выражение лица слишком сильно, – и все сломается!

c77531ef40fb12889b170b3395ff0adf.jpg

11. Привлекательность.

Привлекательность не значит просто "мило", хотя милые персонажи действительно, как правило, приятны, – особенно те, у которых большие глаза или глаза-пуговицы. Конечно, милые персонажи симпатичны, но негодяи тоже могут обладать привлекательностью, и даже уродливые и злые персонажи могут быть притягательным.

2dd7388a01547684bd2bfe5f3cd536f5.jpg

12. Дополнительные действия или деталь.

Для придания сцене жизненности к обычным действиям добавляют второстепенные. Это может быть покачивание головой, насвистывание, мимика и т. д. Главное, чтобы эти действия не отвлекали внимание от основного и были замечены.

1d2403b0fc37f71b7a2a0f33a62cc45e.jpg


Хотите узнать как применять эти правила в анимации? Записывайтесь на курс "Основы 3D анимации"
Понравился материал? Расскажите о нем друзьям. Спасибо!

Другие посты

ТОП 9 Ошибок 3D и 2D Аниматора, будь осторожен.
12 декабря 2018

ТОП 9 Ошибок 3D и 2D Аниматора, будь осторожен.

Законы анимации, максимально понятно и наглядно

Словарь терминов 3D (Часть 1)
13 декабря 2018

Словарь терминов 3D (Часть 1)

Законы анимации, максимально понятно и наглядно

Бесплатный риг Крокодила Free Rigged Fantasy Character (Maya)
25 февраля 2019

Бесплатный риг Крокодила Free Rigged Fantasy Character (Maya)

Законы анимации, максимально понятно и наглядно